Artista: Picasso, Pablo
\nT\u00edtulo: Grabados Al Lin\u00f3leo
\nDimens\u00f5es: 27 X 32 cm
\nExemplar N\u00famero 471 de 520
\nData: 1963
\nInforma\u00e7\u00f5es adicionais no verso<\/p>\n
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Pablo Picasso (1881 – 1973)<\/p>\n
Picasso foi pintor, escultor e desenhista, um dos principais artistas pl\u00e1sticos do s\u00e9culo XX.<\/p>\n
Nasceu em M\u00e1laga (Andaluzia), filho de Mar\u00eda Picasso y L\u00f3pez e Jos\u00e9 Ruiz Blasco. Em torno do seu nascimento surgiram v\u00e1rias lendas, algumas das quais Picasso se esfor\u00e7ou a promover. Segundo uma delas, Picasso nasceu morto e a parteira dedicou a sua aten\u00e7\u00e3o \u00e0 m\u00e3e acamada. S\u00f3 o m\u00e9dico, Don Salvador, o salvou de uma morte por asfixia soprando-lhe fumo de um charuto na face. O fumo fez com que Picasso come\u00e7asse a chorar.<\/p>\n
“A arte lava longe da alma a poeira da vida cotidiana.”
\nPablo Picasso<\/p>\n
Pablo Picasso
\nPablo Picasso
\nO seu nascimento no dia 25 de outubro de 1881, \u00e0s onze e um quarto da noite, seria assim descrito por Picasso aos seus bi\u00f3grafos, que a publicavam de boa vontade. Roland Penrose, um dos mais conhecidos bi\u00f3grafos de Picasso, procurou nas suas origens a raz\u00e3o da sua genialidade e da sua abertura \u00e0 arte, algo natural na compreens\u00e3o de um g\u00eanio. Na gera\u00e7\u00e3o dos seus pais s\u00e3o v\u00e1rios os vest\u00edgios. O seu pai era pintor e desenhista, de bem med\u00edocre talento.<\/p>\n
Don Jos\u00e9, dedicava-se a pintar os pombos que pousavam nos pl\u00e1tanos da Plaza de la Merced, perto da sua casa. Ocasionalmente, pedia ao filho para lhe acabar os quadros. A linhagem paterna possibilitou-se estudar at\u00e9 ao ano de 1541. Da descend\u00eancia materna pesquisada, Dona Mar\u00eda contava entre os antepassados com dois pintores. As fei\u00e7\u00f5es de Picasso s\u00e3o tamb\u00e9m semelhantes \u00e0s da m\u00e3e. Os primeiros dez anos de vida de Pablo s\u00e3o passados em M\u00e1laga. O sal\u00e1rio pequeno do pai como conservador de museu e professor de desenho na Escuela de San Telmo, a custo assegurava o sustento da fam\u00edlia. Quando lhe ofereceram uma coloca\u00e7\u00e3o com melhor remunera\u00e7\u00e3o no Instituto Eus\u00e9bio da Guarda no norte do pa\u00eds, \u00e0 hesita\u00e7\u00e3o sobrep\u00f4s-se a necessidade, e junto com a fam\u00edlia, don Jos\u00e9 parte para a Corunha, capital de prov\u00edncia \u00e0 beira do Oceano Atl\u00e2ntico.<\/p>\n
“Quando eu era crian\u00e7a, minha m\u00e3e me disse: ‘Se voc\u00ea se tornar um soldado, voc\u00ea vai ser um general. Se voc\u00ea se tornar um monge, voc\u00ea vai ser o papa. ” Em vez disso, tornou-se um pintor e acabou como Picasso. ”
\nPablo Picasso<\/p>\n
Os desenhos de inf\u00e2ncia de Picasso representavam cenas de touradas. Sua primeira obra, preservada, era um \u00f3leo sobre madeira, pintada aos oito anos, \u00e9 chamada O Toureiro. Picasso conservou esse trabalho toda a sua vida, levando-o consigo sempre que mudava de casa. Anos mais tarde pintou outro quadro semelhante, A morte da mulher destacada e f\u00fatil. Picasso est\u00e1 zangado e rebelde. Este quadro \u00e9 claramente uma express\u00e3o injuriosa da sua rela\u00e7\u00e3o com a mulher. A preocupa\u00e7\u00e3o principal do pai com o pequeno Pablo era o seu aproveitamento escolar, mas nem por isso dispensou a oportunidade de fomentar o talento do filho. Desenhar foi desde cedo a forma mais adequada de Picasso se exprimir e, talvez por isso, secund\u00e1rio.<\/p>\n
Recusa claramente o ensino usual, e encarrega-se ele pr\u00f3prio da sua forma\u00e7\u00e3o art\u00edstica. Com treze anos, e seguindo o modelo do pai, Picasso atingira j\u00e1 a per\u00edcia do progenitor (que tamb\u00e9m n\u00e3o era de grande refinamento). Ao contr\u00e1rio do que apontam algumas listas, Picasso era destro, como se pode ver no c\u00e9lebre document\u00e1rio The Mystery of Picasso.<\/p>\n
A fam\u00edlia transferiu-se novamente, desta vez a Barcelona, na Primavera de 1895, e a prova de admiss\u00e3o na escola de arte La Lonja \u00e9 feita com sucesso. Os trabalhos que deveria apresentar ao fim do m\u00eas, Pablo apresentava-os ao fim de poucos dias, ao cabo que o seu trabalho se destacava, inclusive, do dos finalistas. Com catorze anos, Picasso conseguia superar as exig\u00eancias de uma conceituada academia de arte. Trabalhos acad\u00e9micos, que segundo o pr\u00f3prio, ao cabo de v\u00e1rios anos o assustavam. Os trabalhos que fazia colocavam-no na s\u00e9rie de conceituados pintores de Barcelona, como Santiago Rusi\u00f1ol e Isidro Nonell, e o seu quadro A Primeira Comunh\u00e3o \u00e9 exposto na c\u00e9lebre exposi\u00e7\u00e3o da \u00e9poca na cidade. Apesar de ter optado por uma tem\u00e1tica religiosa, este n\u00e3o deixa de ser um acontecimento privado, do plano familiar. Apesar de realista e de satisfazer as exig\u00eancias acad\u00e9micas, por outro lado a obra acaba por ser uma tentativa de conbate ao convencionalismo.<\/p>\n
Depois de uma estadia em M\u00e1laga, em 1897 instala-se em Madrid.<\/p>\n
Entre Madrid e Barcelona<\/p>\n
Em Madrid, instalado num novo atelier, inscreve-se na mais pr\u00f3spera e conceituada academia de artes espanhola, a Real Academia de Belas-Artes de S\u00e3o Fernando. Constantemente, visita o Museu do Prado, onde copiava os grandes mestres, captava-lhes o estilo e tentava imit\u00e1-lo, o que se revelou, por um lado, um avan\u00e7o, pois desenvolvia capacidade ef\u00e9meras, e por outro lado, uma esagna\u00e7\u00e3o de um g\u00e9nio criativo limitado \u00e0 c\u00f3pia do trabalho dos hist\u00f3ricos, cujas obras tamb\u00e9m vieram a ser alvo de uma revisita\u00e7\u00e3o e reinterpreta\u00e7\u00e3o de Picasso em fases mais avan\u00e7adas.<\/p>\n
Por\u00e9m, a sua estadia em Madrid \u00e9 interrompida. No in\u00edcio de Julho daquele ano, Picasso adoece com escarlatina e a recupera\u00e7\u00e3o obriga-o a retornar a Barcelona, rocolhendo-se logo a seguir com Manuel Pallar\u00e9s, seu amigo, para a aldeia Horta de Ebro nos Pirin\u00e9us. O recolhimento ajudou-o a restabelecer novos e ambiciosos projectos que levou a cabo assim que regressou a Barcelona. Afastara-se da academia e do lar paterno, e procurava abrir-se \u00e0s inova\u00e7\u00f5es da arte espanhola, mantendo-se em contacto com os seus representantes mais c\u00e9lebres. O espa\u00e7o de culta da vanguarda espanhola era o caf\u00e9 Els Quatr Gats. Ali conheceu os modernistas e reivalizou com a arte destes, influ\u00eanciada pela Arte Nova francesa e pelas vanguardas brit\u00eancias.<\/p>\n
Em 1900, nas instala\u00e7\u00f5es do mesmo estabelecimento, abre ao p\u00fablico a sua primeira exposi\u00e7\u00e3o. Entretanto, o desejo de conhecer Paris aumentava<\/p>\n
Picasso em Paris<\/p>\n
Ap\u00f3s iniciar como estudante de arte em Madrid, Picasso fez sua primeira viagem a Paris (1900), a capital art\u00edstica da Europa. L\u00e1 morou com Max Jacob (jornalista e poeta), que o ajudou com a l\u00edngua francesa. Max dormia de noite e Picasso durante o dia, ele costumava trabalhar \u00e0 noite. Foi um per\u00edodo de extrema pobreza, frio e desespero. Muitos de seus desenhos tiveram que ser utilizados como material combust\u00edvel para o aquecimento do quarto.<\/p>\n
Em 1901 com Soler, um amigo, funda uma revista Arte Joven, na cidade de Madri. O primeiro n\u00famero \u00e9 todo ilustrado por ele. Foi a partir desta data que Picasso passa a assinar os seus trabalhos simplesmente &ldquoPicasso&rdquo, anteriormente assinava &ldquoPablo Ruiz y Picasso&rdquo.<\/p>\n
Na fase azul (1901 a 1905), Picasso pintou a solid\u00e3o, a morte e o abandono. Quando se apaixonou por Fernande Olivier, suas pinturas mudaram de azul para rosa, inaugurando a fase rosa (1905-1906). Trabalhava durante a noite at\u00e9 o amanhecer. Em Paris, Picasso conheceu um selecto grupo de amigos c\u00e9lebres nos bairros de Montmartre e Montparnasse: Andr\u00e9 Breton, Guillaume Apollinaire e a escritora Gertrude Stein.<\/p>\n
Na fase rosa h\u00e1 abund\u00e2ncia de tons de rosa e vermelho, caracterizada pela presen\u00e7a de acrobatas, dan\u00e7arinos, arlequins, artistas de circo, o mundo do circo. No ver\u00e3o de 1906, durante uma estada em Andorra, sua obra entrou em uma nova fase marcada pela influ\u00eancia das artes gregas, ib\u00e9rica e africana, era o protocubismo, o antecedente do cubismo. O c\u00e9lebre retrato de Gertrude Stein (1905-1906) revela um tratamento do rosto em forma de m\u00e1scara.<\/p>\n
Em 1912, Picasso realizou sua primeira colagem, colou nas telas peda\u00e7os de jornais, pap\u00e9is, tecidos, embalagens de cigarros.<\/p>\n
Apaixonou-se por Olga Koklova, uma bailarina. Casaram-se em 12 de julho de 1918. Neste per\u00edodo o artista j\u00e1 se tornara conhecido e era um artista da sociedade. Quando Olga engravidou, criou uma s\u00e9rie de pinturas de m\u00e3es com filhos.<\/p>\n
Entre o come\u00e7o e o fim da 2\u00aa Guerra Mundial (1939-1945), dedica-se tamb\u00e9m \u00e0 escultura, grava\u00e7\u00e3o e cer\u00e2mica. Como gravador, domina as diversas t\u00e9cnicas: \u00e1gua-forte, \u00e1gua-tinta, ponta-seca, litogravura e gravura sobre lin\u00f3leo colorido. Al\u00e9m disso, sua dedica\u00e7\u00e3o \u00e0 arte escult\u00f3rica era espor\u00e1dica. Cabe\u00e7a de B\u00fafalo, Metamorfose \u00e9 um grande exemplo de seu trabalho com esse meio. \u00c9 considerado um dos pioneiros em realizar esculturas a partir de jun\u00e7\u00e3o de diferentes materiais.<\/p>\n
Em 1943, Picasso conhece a pintora Fran\u00e7oise Gilot e tem dois filhos, Claude e Paloma e encontrou um pouco de paz e pintou Alegria de Viver.<\/p>\n
Em 1968, aos 87 anos, produziu em sete meses uma s\u00e9rie de 347 gravuras recuperando os temas da juventude: o circo, as touradas, o teatro, as situa\u00e7\u00f5es er\u00f3ticas. Anos mais tarde, uma opera\u00e7\u00e3o da pr\u00f3stata e da ves\u00edcula, al\u00e9m da vis\u00e3o deficiente, p\u00f5e fim \u00e0s suas actividades. Como uma honra especial a ele, no seu 90\u00aa anivers\u00e1rio, s\u00e3o comemorados com exposi\u00e7\u00e3o na grande galeria do Museu do Louvre. Torna-se assim o primeiro artista vivo a expor os seus trabalhos no famoso museu franc\u00eas. Pablo Picasso morreu a 8 de abril de 1973 em Mougins, Fran\u00e7a com 91 anos de idade.<\/p>\n
Diz-se que levou toda a sua vida a saber pintar como uma crian\u00e7a.<\/p>\n
Seu nome completo: Pablo, em homenagem a seu tio, c\u00f4nego da catedral da cidade; e, Diego, como seu av\u00f4 patern e Jos\u00e9, como seu pai, nono filho de Diego; e Francisco de Paula, como seu av\u00f4 materno; e Juan Nepomuceno, como seu padrinho; e ainda Maria de los Remedios, e Cipriano de la Santissima Trinidad ; Picasso era o sobrenome de sua m\u00e3e. .<\/p>\n
Ficou assim: Pablo Diego Jos\u00e9 Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santissima Trinidad Ruiz y Picasso.<\/p>\n
Cronologia<\/p>\n
1881 – 25 de Outubro. Nasce em M\u00e1laga Pablo Ruiz Picasso, filho de Maria Picasso Lopez e Jos\u00e9 Ruiz Blasco.
\n1881 – 21 de Novembro. \u00c9 batizado na Igreja de Santiago em M\u00e1laga, pelo padre Jos\u00e9 Fern\u00e1ndez Quintero, que tamb\u00e9m havia celebrado o casamento de seus pais.
\n1888 – Influenciado pelo pai, come\u00e7a a desenhar e pintar.
\n1893\/1894 – Picasso d\u00e1 in\u00edcio a seu trabalho art\u00edstico sob a orienta\u00e7\u00e3o do pai.
\n1896 – Frequenta as aulas de desenho de La Lonja \u00e9 muito elogiado nos exames de admiss\u00e3o \u00e0 escola.
\n1897 – Faz parte do grupo bo\u00e9mio de Barcelona a primeira exposi\u00e7\u00e3o \u00e9 realizada em Els Quatre Gats, a sede do grupo a primeira cr\u00edtica sobre seu trabalho \u00e9 publicada em La Vanguardia. Faz amizade com Jaime Sabart\u00e9s e outros jovens artistas e intelectuais, que o introduzem no universo dos movimentos de pintura modernos (Toulouse-Lautrec, Steinlen etc). Seu quadro Ciencia y Caridad (Ci\u00eancia e Caridade) recebe men\u00e7\u00e3o honrosa em Madrid. No outono \u00e9 admitido no curso de pintura da Academia Real de San Fernando em Madrid.
\n1898 – Deixa a academia. Seu quadro Costumbres de Aragon (H\u00e1bitos de Arag\u00e3o) recebe pr\u00e9mios em Madrid e M\u00e1laga.
\n1900 – Desenhos seus foram publicados na revista Joventut, revista de Barcelona. Vende tr\u00eas rascunhos a Berthe Weill.
\n1901 – Funda com Soler, em Madrid, a revista Arte Joven. O primeiro n\u00famero \u00e9 todo ilustrado por ele. Faz exposi\u00e7\u00e3o de trabalhos em pastel no Salon Par\u00e9s (Barcelona). Cr\u00edticas elogiosas s\u00e3o publicadas em Pel y Ploma. Exp\u00f5e no espa\u00e7o Vollard em Paris. Cr\u00edtica positiva \u00e9 publicada em La Revue Blanche. Encontra Max Jacob e Gustave Coquiot. Tem in\u00edcio o per\u00edodo azul. Passa a assinar seus trabalhos simplesmente como “Picasso” anteriormente assinava “Pablo Ruiz y Picasso”.
\n1902 – Exp\u00f5e 30 trabalhos no espa\u00e7o de Berthe Weill em Paris. Divide um quarto com Max Jacob no Boulevard Voltaire.
\n1904 – Instala-se em Paris. Final do per\u00edodo azul.
\n1905 – Compram algumas das suas pinturas. In\u00edcio do per\u00edodo rosa. Come\u00e7a a fazer esculturas e gravuras. Pinta Gar\u00e7on \u00e0 la pipe e Auto-retrato com capa, um dos seus quadros mais famosos.
\n1906 – Conhece Matisse que, juntamente com os fauves, chocara o p\u00fablico no Sal\u00e3o de Outono do ano anterior. \u00c9poca de transi\u00e7\u00e3o para esculturas.
\nImagem:Les Demoiselles de Avignon.jpg1907 – Conhece Braque e Derain. Visita a exposi\u00e7\u00e3o de C\u00e9zanne no Sal\u00e3o de Outono. Come\u00e7a a fase cubista com o quadro Les Demoiselles d’Avignon.
\n1908 – Faz as primeiras paisagens claramente cubistas. Faz a primeira exposi\u00e7\u00e3o na Alemanha (Galeria Thannhauser, Munique).
\n1910 – Florescimento do cubismo. Faz retratos de Vollard, Uhde, Kahnweiler.
\n1911 – Primeira exposi\u00e7\u00e3o nos Estados Unidos (Galeria Photo-Secession, Nova York). Kahnweiler publica Saint Matorel, de Max Jacob, com ilustra\u00e7\u00f5es de Picasso.
\n1912 – Faz sua primeira exposi\u00e7\u00e3o em Londres (Galeria Stafford, Londres). Exp\u00f5e em Barcelona (Galeria Dalman). D\u00e1 in\u00edcio \u00e0s colagens.
\n1913 – Morte do pai de Picasso em Barcelona. Inicia o cubismo sint\u00e9tico.
\n1915 – Faz retratos com desenhos realistas de Vollard e Max Jacob.
\n1917 – Vai a Roma com Cocteau para criar cenografia para o bal\u00e9 Parade, dirigido pelo grupo de Diaghilev, Os Bal\u00e9s Russos. Mant\u00e9m contacto com o mundo do teatro. Encontra Stravinsky e Olga Koklova. Visita museus e v\u00ea arte antiga e do per\u00edodo do Renascimento. em Roma, N\u00e1poles, Pomp\u00e9ia, e Floren\u00e7a. Passa o ver\u00e3o em Barcelona e Madrid.
\n1918 – Casa-se com Olga Koklova.
\n1919 – Vai a Londres e faz desenhos para Le Tricorne.
\n1920 – Faz cen\u00e1rios para Pulcinella, de Stravinsky. Surgem temas cl\u00e1ssicos em seus trabalhos.
\n1921 – Nascimento de Paul ( seu 1\u00ba filho ) . Faz muitos desenhos da m\u00e3e com a crian\u00e7a. Faz cen\u00e1rio para o bal\u00e9 Cuadro Flamenco. Faz as duas vers\u00f5es de Os Tr\u00eas M\u00fasicos e Tr\u00eas Mulheres na Primavera, trabalho usando diversos estilos.
\n1924 – Faz cen\u00e1rios para o bal\u00e9 Le Mercure desenha a cortina para o Le Train Bleu. D\u00e1 in\u00edcio \u00e0 s\u00e9rie de grandes naturezas mortas.
\n1925 – Participa da primeira exposi\u00e7\u00e3o dos surrealistas na Galeria Pierre em Paris. Al\u00e9m dos trabalhos cl\u00e1ssicos, produz suas primeiras obras que apresentam uma viol\u00eancia contida.
\n1928 – Faz uma s\u00e9rie de pequenas pinturas com cores vivas, com formas audaciosamente simplificadas. D\u00e1 in\u00edcio a um novo per\u00edodo em suas esculturas.
\n1930 – Adquire o Castelo de Boisgeloup, e nele monta seu est\u00fadio de esculturas.
\n1931 – S\u00e3o publicados Le Chef-D’oeuvre Inconnu de Balzac (Vollard) e as M\u00e9tamorphoses de Ov\u00eddio (Skira), ambos ilustrados com gravuras de Picasso.
\n1932 – Exposi\u00e7\u00f5es retrospectivas em Paris (Galeria Georges Petit) e em Zurique (Kunsthaus). Um novo modelo, Marie-Th\u00e9r\u00e8se Walter, come\u00e7a a aparecer nas pinturas de Picasso.
\n1934 – Volta a pintar touradas.
\n1935 – Separa\u00e7\u00e3o definitiva de Olga Koklova. Nascimento de Maia, filha de Marie-Th\u00e9r\u00e8se Walter e do pintor.
\n1936 – In\u00edcio da Guerra Civil Espanhola. Faz exposi\u00e7\u00e3o itinerante pela Espanha. \u00c9 nomeado director do Museu do Prado.
\n1937 – Edita gravura Sue\u00f1o y Mentira de Franco (Sonho e Mentira de Franco) com texto sat\u00edrico de sua pr\u00f3pria autoria. Depois do ataque a\u00e9reo em Guernica ( em 28 de abril ) pinta o mural para o Pavilh\u00e3o da Rep\u00fablica Espanhola ( Feira Mundial de Paris ).
\n1939 – Grande exposi\u00e7\u00e3o retrospectiva \u00e9 feita em Nova York (Museum of Modern Art). Morre a m\u00e3e de Picasso em Barcelona. Depois do in\u00edcio da Segunda Guerra Mundial, volta a Paris.
\n1941 – Escreve uma pe\u00e7a surrealista Desejo Pego pela Cauda. Come\u00e7a a s\u00e9rie Mulher na Poltrona.
\n1941 – Pinta o famoso quadro Dora Maar au chat.
\n1942 – Publica\u00e7\u00e3o de ilustra\u00e7\u00f5es com gravuras em \u00e1gua-tinta para o livro Histoire Naturelle de Buffon.
\n1945 – Exposi\u00e7\u00e3o em Londres (VictoriaAlbert Museum). Volta a fazer litografias.
\n1946 – D\u00e1 in\u00edcio \u00e0 s\u00e9rie de pinturas que t\u00eam por tema a alegria de viver.
\n1947 – Nascimento do filho Claude. Faz litografias e come\u00e7a a fazer cer\u00e2mica na f\u00e1brica Madoura.
\n1948 – Exposi\u00e7\u00e3o de cer\u00e2micas na Masion de la Pens\u00e9e Fran\u00e7aise (Paris).
\n1949 – Nasce sua filha Paloma. Exp\u00f5e trabalhos iniciados a partir do in\u00edcio da guerra na Maison de la Pens\u00e9e Fran\u00e7aise. A Pomba de Picasso \u00e9 usada em cartaz do Congresso pela Paz de Paris e se torna s\u00edmbolo universal.
\n1951 – Exp\u00f5e esculturas na Maison de la Pens\u00e9e Fran\u00e7aise. Faz exposi\u00e7\u00e3o retrospectiva em T\u00f3quio. Pinta Massacre na Cor\u00e9ia.
\n1952 – Pinta Guerra e Paz em Vallauris.
\n1953 – Exposi\u00e7\u00f5es retrospectivas em Lyon, Roma, Mil\u00e3o, S\u00e3o Paulo. Separa-se de Fran\u00e7oise Gilot.
\n1954 – Pinta a s\u00e9rie Sylvette. Inicia uma s\u00e9rie de estudos com base em As Mulheres de Argel, de Delacroix.
\n1955 – Morte de Olga Koklova, sua ex-mulher. Exp\u00f5e no Mus\u00e9e des Arts D\u00e9coratifs e na Bibliot\u00e8que Nationale em Paris e na Alemanha.
\n1956 – Faz s\u00e9rie de cenas de interiores de est\u00fadios.
\n1957 – Exposi\u00e7\u00e3o retrospectiva em Nova York. Faz s\u00e9rie de estudos baseado em As Meninas, de Vel\u00e1zquez.
\n1958 – Pinta o mural do pr\u00e9dio da Unesco em Paris. Adquire o castelo de Vauvenargues, perto de Aix.
\n1959 – Exp\u00f5e lin\u00f3leos.
\n1960 – Explora temas com naturezas mortas e interiores de inspira\u00e7\u00e3o espanhola.
\n1961 – Faz estudos sobre D\u00e9jeuner sur l’herbe, de Manet. Casa-se com Jacqueline Roque.
\n1962 – S\u00e9rie sobre o tema “Rapto das Sabinas”.
\n1963 – S\u00e9rie sobre o tema “O Pintor e seu Modelo”.
\n1964 – S\u00e9rie sobre o tema “O Pintor e seu Cavalete”.
\n1965 – Publica\u00e7\u00e3o de Sable Mouvant, de Pierre Reverdy com \u00e1gua-tintas de Picasso.
\n1966 – Seus 85 anos s\u00e3o comemorados com tr\u00eas exposi\u00e7\u00f5es simult\u00e2neas em Paris.
\n1967 – S\u00e3o feitas exposi\u00e7\u00f5es comemorativas em Londres e nos Estados Unidos. Ele volta a temas mitol\u00f3gicos.
\n1968 – A s\u00e9rie integra 347 gravuras, a maioria com temas er\u00f3ticos. Depois da morte de seu secret\u00e1rio e confidente Jaime Sabart\u00e9s, ele doa sua s\u00e9rie sobre As Meninas ao museu Picasso, de Barcelona.
\n1969 – Pinta 140 telas que s\u00e3o expostas no ano seguinte no Palais des Popes em Avignon.
\n1970 – Doa 2.000 telas a \u00f3leo e dese<\/p>\n
Exposi\u00e7\u00f5es Individuais<\/p>\n
1992
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 \u201cN\u00e3o toque, pintura viva\u201d. Pablo Picasso (1992 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 MAC\/USP (SP)<\/p>\n
Exposi\u00e7\u00f5es Coletivas<\/p>\n
1930
\nRecife \u2013 Pernambuco \u2013 Brasil \u2013 Exposition de l\u2019\u00c9cole de Paris (1930 : Recife, PE) \u2013 Teatro de Santa Isabel
\nRio de Janeiro \u2013 Rio de Janeiro \u2013 Brasil \u2013 Exposition de l\u2019\u00c9cole de Paris (1930 : Rio de Janeiro, RJ) \u2013 Palace Hotel (Rio de Janeiro, RJ)
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 Exposition de l\u2019\u00c9cole de Paris (1930 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Palacete da Gl\u00f3ria (S\u00e3o Paulo, SP)<\/p>\n
1960
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 Cole\u00e7\u00e3o Leirner (1960 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Galeria de Artes das Folhas (S\u00e3o Paulo, SP)<\/p>\n
1966
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC (1966 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Museu de Arte Contempor\u00e2nea da Universidade de S\u00e3o Paulo (Butant\u00e3, S\u00e3o Paulo, SP)
\nRibeir\u00e3o Preto \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC (1966 : Ribeir\u00e3o Preto, SP) \u2013 Escola de Artes Pl\u00e1sticas de Ribeir\u00e3o Preto (Ribeir\u00e3o Preto, SP)<\/p>\n
1968
\nPiracicaba \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC (1968 : Piracicaba, SP) \u2013 Universidade de S\u00e3o Paulo. Escola Superior de Agricultura Luiz de Queiroz (Piracicaba, SP)<\/p>\n
1970
\nPen\u00e1polis \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC (1970 : Pen\u00e1polis, SP) \u2013 sem local de realiza\u00e7\u00e3o definido.
\nOlinda \u2013 Pernambuco \u2013 Brasil \u2013 40 Gravuras Nacionais e Estrangeiras do Acervo do MAC (1970 : Olinda, PE) \u2013 Museu de Arte Contempor\u00e2nea de Pernambuco (Olinda)<\/p>\n
1973
\nRio de Janeiro \u2013 Rio de Janeiro \u2013 Brasil \u2013 36 Artistas Estrangeiros: gravuras (1973 : Rio de Janeiro, RJ) \u2013 Galeria Bonino (Rio de Janeiro, RJ)<\/p>\n
1982
\nCuritiba \u2013 Paran\u00e1 \u2013 Brasil \u2013 Mostra Anual de Gravura Cidade de Curitiba (5. : 1982 : Curitiba, PR) \u2013 Casa da Gravura Solar do Bar\u00e3o (Curitiba, PR)<\/p>\n
1988
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 MAC 25 anos: destaques da cole\u00e7\u00e3o inicial (1988 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Museu de Arte Contempor\u00e2nea da Universidade de S\u00e3o Paulo (Ibirapuera, S\u00e3o Paulo, SP)<\/p>\n
1992
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 A Forma\u00e7\u00e3o do olhar modernista (1992 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 MAC\/USP (SP)<\/p>\n
1999
\nPorto Alegre \u2013 Rio Grande do Sul \u2013 Brasil \u2013 Picasso, Cubismo e Am\u00e9rica Latina (1999 : Porto Alegre, RS) \u2013 MARGS (Porto Alegre, RS)<\/p>\n
2000
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 O Papel da Arte (2000 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Galeria de Arte do Sesi (S\u00e3o Paulo, SP)<\/p>\n
2002
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 22 e a Id\u00e9ia do Moderno (2002 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Museu de Arte Contempor\u00e2nea da Universidade de S\u00e3o Paulo (Butant\u00e3, S\u00e3o Paulo, SP)
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 No Tempo dos Modernistas: D. Olivia Penteado, a senhora das artes (2002 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Museu de Arte Brasileira (S\u00e3o Paulo, SP)
\nRio de Janeiro \u2013 Rio de Janeiro \u2013 Brasil \u2013 Arquip\u00e9lagos: o universo plural do MAM (2002 : Rio de Janeiro, RJ) \u2013 Museu de Arte Moderna (Rio de Janeiro, RJ)<\/p>\n
2003
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 MAC USP 40 Anos: interfaces contempor\u00e2neas (2003 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Museu de Arte Contempor\u00e2nea da Universidade de S\u00e3o Paulo (Butant\u00e3, S\u00e3o Paulo, SP)
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 Entre Aberto (2003 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Gravura Brasileira (S\u00e3o Paulo, SP)
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 Arteconhecimento: 70 anos USP (2003 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Museu de Arte Contempor\u00e2nea da Universidade de S\u00e3o Paulo (Butant\u00e3, S\u00e3o Paulo, SP)
\nRio de Janeiro \u2013 Rio de Janeiro \u2013 Brasil \u2013 Autonomia do Desenho (2003 : Rio de Janeiro, RJ) \u2013 Museu de Arte Moderna (Rio de Janeiro, RJ)<\/p>\n
2005
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 Odorico Tavares: a minha casa baiana \u2013 sonhos e desejos de um colecionador (2005 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Galeria de Arte do Sesi (S\u00e3o Paulo, SP)
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 Erotica: os sentidos na arte (2005: S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Centro Cultural Banco do Brasil (S\u00e3o Paulo, SP)
\nCuritiba \u2013 Paran\u00e1 \u2013 Brasil \u2013 Odorico Tavares: a minha casa baiana \u2013 sonhos e desejos de um colecionador (2005 : Curitiba, PR) \u2013 Museu Oscar Niemeyer (Curitiba, PR)<\/p>\n
2006
\nRio de Janeiro \u2013 Rio de Janeiro \u2013 Brasil \u2013 Erotica: os sentidos na arte (2006 : Rio de Janeiro, RJ) \u2013 Centro Cultural Banco do Brasil (Rio de Janeiro, RJ)
\n2008
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 MAM 60 (2008 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Oca (S\u00e3o Paulo, SP)<\/p>\n
2010
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 sp-arte (6. : 2010 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Funda\u00e7\u00e3o Bienal (S\u00e3o Paulo, SP)
\nFortaleza \u2013 Cear\u00e1 \u2013 Brasil \u2013 De Picasso a Gary Hill (2010 : Fortaleza, CE) \u2013 Centro Drag\u00e3o do Mar de Arte e Cultura (Fortaleza, CE)<\/p>\n
2011
\nRio de Janeiro \u2013 Rio de Janeiro \u2013 Brasil \u2013 \u00c9 Assim Mesmo! (2011 : Rio de Janeiro, RJ) \u2013 Museu de Arte Moderna (Rio de Janeiro, RJ)
\nS\u00e3o Paulo \u2013 S\u00e3o Paulo \u2013 Brasil \u2013 Modernismos no Brasil (2011 : S\u00e3o Paulo, SP) \u2013 Museu de Arte Contempor\u00e2nea da Universidade de S\u00e3o Paulo (Ibirapuera, S\u00e3o Paulo, SP)<\/p>\n
Fonte: Wikipedia
\n
... Ler menos<\/p><\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Artista: Picasso, Pablo T\u00edtulo: Grabados Al Lin\u00f3leo Dimens\u00f5es: 27 X 32 cm Exemplar N\u00famero 471 de 520 Data: 1963 Informa\u00e7\u00f5es adicionais no verso<\/p>\n","protected":false},"featured_media":842,"template":"","meta":[],"product_cat":[93],"product_tag":[100,99],"class_list":["post-841","product","type-product","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","product_cat-picasso-pablo","product_tag-brazil-gallery","product_tag-galeria-de-arte"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/bg1.com.br\/loja\/wp-json\/wp\/v2\/product\/841","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/bg1.com.br\/loja\/wp-json\/wp\/v2\/product"}],"about":[{"href":"https:\/\/bg1.com.br\/loja\/wp-json\/wp\/v2\/types\/product"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/bg1.com.br\/loja\/wp-json\/wp\/v2\/media\/842"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/bg1.com.br\/loja\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=841"}],"wp:term":[{"taxonomy":"product_cat","embeddable":true,"href":"https:\/\/bg1.com.br\/loja\/wp-json\/wp\/v2\/product_cat?post=841"},{"taxonomy":"product_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/bg1.com.br\/loja\/wp-json\/wp\/v2\/product_tag?post=841"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}